每位DJ都应该知道的两种曲式结构
很多新手DJ往往会犯的一个大错误是他们没有花时间学习曲式结构，而了解曲式结构可以帮助你在正确的时机完成平稳的混音。
最棒的是，大多数曲目都遵循两种基本结构中的一种。因此当你一旦理解了这两种基本类型，你就可以理解曲库中大多数曲目的结构，这在混音时会大有裨益。
两种曲式结构
摇滚、嘻哈和流行乐遵循本文中称为‘Song/歌曲’的曲式结构，这是自20世纪50年代以来就存在的标准。同时，大多数现代舞曲和流行舞曲流派遵循的是我们称为‘Track/音轨’的不同结构。
为什么了解这些会很重要？
了解曲库中曲目的结构可以帮助你成为更好的DJ，一旦了解了这两种不同的结构，你很快会意识到你的大部分收藏都遵循这两种结构。
这也就意味着，一旦你掌握了混合特定流派的歌曲或者音轨的正确时机，你就会非常清楚如何对相同流派的任何例子进行混音。
1. 第一种结构：Song
大多数非舞曲类流派都遵循如下的一种简单结构，它包括：
- Intro/前奏
- Verse one/主歌
- Chorus/副歌
- Verse two/主歌
- Chorus/副歌
- Bridge/桥段
- Verse three/主歌
- Chorus/副歌
- Outro/尾声
这里的每一部分都有标准长度。前奏部分通常是4到8个小节，主歌部分通常是16个小节，副歌部分通常是8个小节，大部分桥段部分是8个小节的长度（因此也会称为‘Middle Eight），尾声部分也会是4到8个小节。
2. 第二种结构：Track
大多数现代舞曲都可以进行如下解构：
- Intro/前奏
- Build-up/推进
- Break down/空拍
- Drop/高潮
- Outro/尾声
根据流派的不同，这里的每一部分通常会有16-32个小节，即使这里的每一部分或者相同、或者相似，根据长度的不同也可以很容易区分出不同的部分，特别是在和’Song‘的结构做对比时。
并且，与’Song‘结构那种无问流派，每个部分都会以相同顺序出现的做法不同。舞曲的构建方式会有些流动性，Bulid up/Break down/Drop部分会经常重复。
一旦开始研究这些曲式结构，你会发现很难停下来，你正在像DJ一样思考。
学习曲式结构会成为你DJ生涯的关键转折点，一旦你学会了如何正确混合特定流派的某个曲目，意味着你将可以完成同一流派的大多数其他曲目。你就可以专注于整个流派的曲式结构，而不再是某个单曲。
作为一名开放式的DJ，这些学习可以帮助你掌握更多的流派，极大提高你的全面性。
所以，请用你自己搜藏的Song和Track试试这个方法，使用同一流派中的不同例子，看看曲目该在哪里混合，你会很快明白我的意思。
